מיקס
מה זה מיקס בעולם הסאונד?
כשמרכיבים שיר, ישנם ערוצים רבים שצריך לשלב. בדרך כלל צלילים אלה כוללים תופים, גיטרות, שירה, אפקטים קוליים ועוד. כולם צריכים לחלוק את אותה תמונה תלת מימד שהיא ספקטרום התדרים בשיר (20Hz-20,000Khz) . ערבוב הערוצים בשיר הוא תהליך שבאמצעותו אנו מתאימים את רמת הווליום, המרחב והעומק של הצלילים על מנת לקבל שיר שנשמע טוב ברור ומעניין! לדוגמה, אנחנו יכולים להכניס אקולייזר כדי להנמיך תדרים מסוימים שבולטים ומפריעים, או לצודד ערוץ מסויים כדי ליצור הפרדה בין השניים. יש הרבה טכניקות ודרכים יצירתיים למיקס טוב. בהמשך נסביר על כמה מהם..
איך עושים מיקס לשירים שנשמע טוב?
קיימים המון גורמים שמשפיעים על המיקס, ראשית נצטרך להכיר את המושגים, להבין מה אנחנו שומעים ואיך אנחנו מתקנים.
ערבוב מוזיקה הוא הרבה יותר מאיזון רמות ווליום בערוצים השונים. פיתוח הבנה בסיסית של מושגים, חוש קצב ופיתוח שמיעה יכולה להיות נקודת פתיחה טובה.
בתמונה אפשר לראות מיקומים של הכלים (ימין, שמאל ומרכז) בנוסף, אנחנו רואים לכל כלי יש את המרחב שלו. זאת אומרת, כל אחד תופס טווח תדרים מסוים. מצב שכזה יוצר לנו איזון ובהירות במיקס ככה שאין מלחמות מיותרות בין הכלים השונים.
רוצה להשתפר ולהגיע למיקסים שנשמעים טוב יותר? כנס לפה ותתחיל להתאמן, זה בחינם!
שיר טוב = מיקס טוב, אין קיצורי דרך.
ממקסס הוא זה שקובע איך הביצוע של אותו קטע ישמע בין אם זה רחב יותר, בועט יותר, עמוק יותר, בהיר יותר וכו'. לכל טכנאי מיקסינג אופי ייחודי וצבע משלו. אם זה נעשה על ידי מפיק לא מקצועי אנחנו נשמע את זה בבירור מוחלט. לעומת זאת, אם נבחר בטכנאי עם ניסיון של שנים שמכיר ויודע איך למקסס התוצאה תשמע אחרת לגמרי.
השלב הבסיסי והחשוב ביותר במיקס לשיר הוא: באלאנס (יחס הווליום בין הערוצים השונים). אך כמה שהוא נחשב לבסיסי הוא המורכב ביותר לביצוע.
תהליך הערבוב הוא חלק קריטי בשלב ההפקה, כמובן חשוב לעבוד עם סורסים (ערוצים) נקיים ואיכותיים כדי לקבל תוצאות שנשמעות טוב. ערוצים פגומים מלכתחילה יהיה קשה מאוד לתקן.
מה מרכיב מיקס טוב?
בתור התחלה אם נרצה לייצר מיקסים איכותיים שנשמעים טוב רצוי לפעול לפי השלבים הבאים:
- באלאנס – Volume (יחס הווליום בין הערוצים השונים)
- מיקום – Panning (מיקום לכל כלי ותמונת סטריאו רחבה או צרה)
- איזון תדרים – EQ (עבודה עם אקולייזר לצורך איזון, הנחתה והגברת תדרים)
- דינמיקה – Compressor (עבודה עם מדחסים על מנת לשלוט בדינמיקה)
- עבודה עם אפקטים FX (ריוורב, דיליי, פייזר, קורוס ושאר הצעצועים)
ווליום – Volume
איזון רמות שמע בין ערוצים הוא הגורם העיקרי והחשוב ביותר בשלב המיקס. כמו שבחיים צריך איזון גם בתדרים ! המטרה – ליצור באלאנס טוב בין הערוצים בפרויקט. לא תאמינו כמה ווליום נכון יכול להשפיע על השיר ובנוסף משפר את יכולת השמיעה שלנו. כמובן שערבוב טוב הוא יותר מסתם התאמת רמות הווליום של כלי נגינה בודדים. זה חלק גדול ומשמעותי במיקס, אבל זה בשום אופן לא כל הסיפור שלא תטעו.
מיקום – Panning
ערבוב הוא אמנות. תתרחקו מטרנדים ישנים שאומרים איפה כל כלי אמור להיות ממוקם, האזינו לשירים שאתם אוהבים ותשמעו היכן הכלים ממוקמים, תפתחו את האזניים ושימו לב למרחב ולספייס שנוצר. שימו לב שצידוד מוגזם יכול להוביל לבעיות וחוסר איזון בטראק. הימנעו מצידוד מוגזם, אך בוודאי הביעו את עצמכם איך שתרצו.
תדרים – EQ
בעזרת אקולייזר אפשר לפתור בעיות של התנגשות תדרים וחוסר בהירות בשיר.
נסו לשמוע אילו ערוצים מתנגשים, שחקו עם ה- EQ מעלה ומטה כדי לזהות ולתקן בעיות בטווח היסודי וההרמוני שלהם. זה אמור להישמע טוב ביחד עם כל הערוצים, שימוש במצב סולו לא באמת מעניין, בסופו של דבר כל הערוצים מנגנים יחד ואמורים להישמע על הצד הטוב ביותר.
דינמיקה – Compressor
אם יש משהו שחסר "המשהו" הזה נקרא קומפרסור.
מטרת הקומפרסור היא לשלוט בדינמיקה ובמעטפה של צורת הגל. באמצעות הקומפרסור אפשר לייצר נפח, להסיר פיקים לא נעימים ולמנוע התקפים מהירים. ישנם סוגים שונים של קומפרסורים וכל סוג מיועד למטרה שונה, בעזרת קומפרסור נוכל לצבוע סאונד, להוסיף פאנץ ואפילו לרכך את הצליל. הכל כמובן בהתאם למה שנרצה להגיע ולתוצאה אליה נכוון.
טיפ: כמעט תמיד נבצע EQ לפני דחיסה. הסיבה היא שהמדחס פועל על טווח תדרים מלא. נקו לפני את הערוצים באמצעות אקולייזר כדי להימנע מכך.
כמובן שבשלבי המיקס המתקדמים, נעזר באפקטים ומעבדי סאונד נוספים כמו :Saturation ,Reverb ,Delay שמעשירים את השיר וסוחפים את המאזין.
למי שרוצה להעמיק במיקס של ערוץ אחד ספציפי, יש מדריך מלא על מיקס לשירה ואיך לגרום לווקאל לשבת במיקס.
איך עובדת הזמנת מיקס באולפן
הרבה מהאי וודאות של מי ששולח שיר למיקס נובעת מזה שלא ברור מה קורה אחרי שלוחצים שלח. אלה השלבים, לפי הסדר.
- פנייה והגדרת צפיותמספרים על השיר: כמה ערוצים יש בפרויקט, באיזו תוכנה הוא נעשה, באיזה ז'אנר מדובר ואלאיזו רפרנסים מכוונים. בשלב הזה מסכמים מחיר, מועד מסירה וכמה סבבי תיקונים כלולים.
- העברת הסטמיםמעבירים את כל הערוצים כקבצי WAV נפרדים, כולם מתחילים באותה נקודה בדיוק, עם שמות ברורים. אפקטים שהם חלק מהצליל עצמו נשלחים צרובים, ואפקטי מיקס עדיף להשאיר בצד.
- בדיקת חומר הגלםמעבירים על הערוצים ומאתרים בעיות שמיקס לא פותר: קליפים בהקלטה, רעש רקע, בעיות פאזה או טיימינג. אם משהו דורש הקלטה חוזרת, עדיף לדעת עכשיו ולא בסוף.
- המיקס עצמובאלאנס, צידוד, איזון תדרים, דינמיקה, מרחב ואוטומציה. ההחלטות מתקבלות בהקשר של כל השיר, ולא בסולו על ערוץ בודד.
- בדיקות שמיעההאזנה בעוצמה נמוכה, במונו, באוזניות וברמקול קטן. מקור האזנה אחד מסתיר בעיות שמקור אחר מגלה מיד.
- סבב תיקונים ומסירהשולחים גרסה להאזנה, מקבלים הערות ומתקנים. בסוף מקבלים מיקס מוכן שאפשר להעביר לשלב המאסטרינג.
מה צריך לשלוח למיקס
| פורמט | קובץ WAV נפרד לכל ערוץ, לא קבצי פרויקט של התוכנה |
|---|---|
| עומק סיביות וקצב דגימה | 24 ביט, באותו קצב דגימה של הפרויקט |
| נקודת התחלה | כל הערוצים מתחילים באותה נקודה, גם אם הערוץ נכנס מאוחר |
| אפקטים | אפקט שהוא חלק מהצליל נשלח צרוב, השאר עדיף נקי |
| שמות קבצים | שם של הכלי, לא Audio 07 או Track 12 |
| מה לצרף | רפרנס אחד עד שניים של שירים שמשקפים את הכיוון הרצוי |
הסבר מלא על הייצוא נמצא במדריך איך מכינים ושולחים סטמים לאולפן.
כמה עולה מיקס לשיר?
המחיר נקבע לפי מספר הערוצים בפרויקט, מצב חומר הגלם שמגיע, הז'אנר וכמות סבבי התיקונים. פרויקט של עשרה ערוצים נקיים ופרויקט של שישים ערוצים עם הקלטות בעייתיות הם שתי עבודות שונות לגמרי.
סקירה מלאה של טווחי המחירים בשוק הישראלי, כולל מה צריך להופיע בהצעת מחיר, נמצאת במאמר כמה עולה מיקס ומאסטרינג לשיר בישראל.
שאלות נפוצות על מיקס
אילו קבצים צריך לשלוח למיקס?
קובץ WAV נפרד לכל ערוץ, ב-24 ביט ובאותו קצב דגימה של הפרויקט. לא שולחים קובץ פרויקט של התוכנה, כי הוא תלוי בפלאגינים ובגרסה שלא בהכרח קיימים בצד השני.
צריך לשלוח את הערוצים עם אפקטים או בלי?
אפקט שהוא חלק מהזהות של הצליל, כמו סינת עם דיליי קצבי או גיטרה עם דיסטורשיין, נשלח צרוב. אפקטים שהם החלטת מיקס, כמו ריוורב כללי או קומפרסיה חזקה, עדיף להשאיר בצד. אפשר לשלוח גם גרסה נקייה וגם מעובדת של אותו ערוץ.
מאיפה כל ערוץ צריך להתחיל?
מאותה נקודה בדיוק, גם אם הכלי נכנס רק בדקה השנייה. ערוץ שמתחיל בנקודה אחרת מאלץ ליישר אותו ידנית, וזה המקום הכי נפוץ שבו נכנסות טעויות טיימינג.
מה קורה אם ההקלטה עצמה לא טובה?
מיקס משפר הרבה, אבל הוא לא מחליף הקלטה. ערוץ שנכנס לקליפ בהקלטה, שיש בו רעש חדר חזק או בעיית פאזה בין מיקרופונים, עדיף להקליט מחדש. בדיקת חומר הגלם נעשית בדיוק בשביל לגלות את זה בזמן.
אפשר לבקש שינויים אחרי שמקבלים את המיקס?
כן, סבב תיקונים הוא חלק מהתהליך וסוכם מראש. כדאי לרכז את כל ההערות לרשימה אחת עם זמנים מדויקים בשיר, במקום לשלוח הערה אחת כל פעם.
צריך גם מאסטרינג אחרי המיקס?
כן. המיקס מסדר את היחסים בין הערוצים, והמאסטרינג מטפל בקובץ המוגמר כמכלול ומתאים אותו ללאודנס של פלטפורמות הסטרימינג. אפשר לקרוא על ההבדל בין מיקס למאסטרינג.
סיכום.
המיקס במוזיקה הוא חלק חשוב ומרכזי בתהליך ההפקה המוזיקלית, כדי להגיע לתוצאות שנשמעות טוב נצטרך בעיקר סבלנות, שליטה מעולה בתוכנה, אוזן חדה והכי חשוב, לבצע עשרות אם לא מאות מיקסים שונים כדי להשתפר. עבודה נכונה עם מעבדי סאונד יכול לתרום המון ולהוסיף אופי וייחודיות לשיר. לאחר שסיימנו עם שלב המיקס, נעבור לשלב האחרון לפני ההפצה, השלב הזה נקרא – מאסטרינג.
רוצים להגיע לסאונד מקצועי שנשמע טוב יותר? מוזמנים להשאיר פרטים.
