יצירת מוזיקה אלקטרונית
אם אתה חושב שצריך להוציא אלפי שקלים על ציוד אולפני ואקוסטיקה לחדר כדי ליצור מוזיקה אלקטרונית טובה מהמחשב הביתי אני הולך להראות לך שזה לא בדיוק ככה. העמוד הזה מיועד לכל מי שמתעניין ביצירת מוזיקה אלקטרונית ומתלבט אם להתחיל ללמוד.
כל המידע שאתה צריך על יצירת מוזיקה אלקטרונית בהמשך..
איך יוצרים מוזיקה אלקטרונית?
מוזיקה אלקטרונית היא מוזיקה שפועלת באמצעות כלי נגינה אלקטרוניים. אנו יכולים ליצור סאונד כזה באמצעות מכשירים כמו תרמין, סינתיסייזר ומכשירי VST או פלאגינים שמותקנים בתוכנה הוירטואלית (DAW).
המכשירים האלקטרוניים הראשונים, פותחו בסוף המאה ה-19 אך כיום רוב היוצרים משתמשים בפלאגינים מקצועיים או סינתיסייזרים חיצוניים.
סגנונות של מוזיקה אלקטרונית
אף על פי שהז'אנר מכיל בתוכו מספר עצום של תתי-ז'אנרים, לפעמים מתייחסים למוזיקה אלקטרונית כאל ז'אנר מוזיקלי בפני עצמו. מוזיקה אלקטרונית היא כרזה שמתחתיה יושבים עשרות, אם לא מאות ז'אנרים אחרים נוספים.
הז'אנרים שלמטה הם מהגדולים והמשמעותיים ביותר עבורי.
- Electronica – אלקטרוניקה
- House – האוס
- Techno – טכנו
- Drum and Bass – דראמ אנד באס
- Ambient – אמביינט
- Dubstep – דאב סטאפ
- Electro – אלקטרו
- Disco – דיסקו
- Psy Trance – פסיי טראנס
- Hardcore – הארדקור
- IDM – מיינסטרים
מה צריך כדי ליצור מוזיקה אלקטרונית?
אחרי שהבנו קצת יותר על מוזיקה וצלילים אלקטרוניים נעבור לשלב היותר מעניין, איך יוצרים את המוזיקה האלקטרונית ומה צריך בשביל זה?
אני אגלה לך סוד,
לא צריך הרבה כסף.
לא צריך להכיר אנשים חשובים.
מה שכן צריך הוא..
1.מחשב חזק
2.מוניטורים או אוזניות אולפן טובות (או לחלופין מוניטורים אולפניים)
אה וכמובן סבלנות והרבה מוטיבציה!
בעזרת שלושת הדברים האלה, תוכל ליצור רעיונות מוזיקליים ולהפוך אותם לשירים מוגמרים בתוכנה ולהשמיע באינטרנט, לחברים ולשאר האנשים בעולם.
לימודי מוזיקה אלקטרונית – קל ופשוט יותר מתמיד!
במשך עשרות שנים יצירה והפקת מוזיקה היה דורש ציוד יקר, ולכן זה היה פחות נגיש לקהל הרחב. זה כנראה מה שגרם לו להיות פחות מושך והמוני מאשר להרים גיטרה ולהתחיל לנגן. עם הזמן, כאשר המחשבים נעשו חזקים יותר ויקרים פחות והחומרה השתפרה פלאים, הרעיון להפיק הפך לקל יותר. מה שהיה פעם סטודיו מלא ציוד אנלוגי הפך כעת לכונן קשיח מלא בתוכנה ופלאגינים.
לימודי הפקה ויצירת מוזיקה אלקטרונית מתרכזת סביב מחשב!
מה היא תחנת עבודה דיגיטלית לאודיו – DAW?
בשביל ליצור מוזיקה במחשב, תצטרך תחנת עבודה דיגיטלית או בשפה מקצועית – DAW.
ה-DAW היא תוכנה מקצועית במחשב המיועדת להפקה, הקלטה מיקס ומאסטרינג ובעצם כל דבר שקשור למוזיקה ועריכת סאונד.
קיים מגוון של תוכנות ליצירת מוזיקה כמו: Ableton Live, FL Studio, Cubase, Pro Tools ו- Logic Pro ועוד.
אין DAW טובה יותר או פחות, זה מסתכם בהעדפה. בשיעורים למוזיקה אלקטרונית העבודה נעשית על תוכנת קיובייס אך את אותן פעולות אפשר לבצע בשאר התוכנות. השוואה מפורטת נמצאת במאמר קיובייס מול FL Studio.
איך הופכים למפיק יצירתי וטוב יותר?
תאוריה מוזיקלית – מוזיקה אלקטרונית היא עדיין אוסף של צלילים ומקצבים שנשען על אותן תאוריות מוזיקליות בסיסיות. כדי ליצור מוזיקה מעניינת, מרגשת וסוחפת יש להישען על יסודות אלו וללמוד תאוריה מוזיקלית.
מיקס – הבנה בסיסית בסאונד ושימוש נכון בכלים וטכניקות מתקדמות תוכל להבין כיצד להרכיב את הרעיונות שלך ולהעביר מסר לצד השני.
פוקוס זה שם המשחק..

שוחח כמעט עם כל איש מקצוע, הרוב המוחלט יגיד שעדיף ללמוד ולשלוט בסינת אחד מאשר ללמוד 10 סינתים שונים ברמה בינונית.
אני לא אומר שללמוד סינתזה זה דבר לא טוב, אני כן אומר שעדיף להיות ממוקד בהתחלה מאשר לגעת בקצת בכל דבר ולהתבלבל.
לעשות מוזיקה, מוזיקה עם חתימה אישית זה תהליך שלוקח זמן אז שלא יספרו לך אחרת!
יוצרים מתחילים שרוצים לעבור לשלב הבא ולהתמקצע מוזמנים לקורס הסאונד המעמיק.
שיעורים פרטיים בהפקה ויצירת מוזיקה אלקטרונית
לימוד מקצועי ופרקטי שמקנה את הכישורים והיסודות ליצירת מוזיקה אלקטרונית טובה מהמחשב האישי. מתאים למי שעושה את צעדיו הראשונים בתחום ולא מעוניין לשרוף סכומים גבוהים על מכללות ובתי ספר שונים, ובכל זאת מעוניין לרכוש ידע מקצועי ומעשי בתקופה קצרה.
היתרונות:
- יחס אישי.
- מותאם באופן אישי לתלמיד.
- לימוד בסגנון ייחודי ובקצב אישי.
- זול וממוקד יותר.
- גמישות בימים ובשעות.
- חבילות סאמפלים ופלאגינים מקצועיים.
חסרונות:
- פחות חשיפה ויצירת קשרים מול מחזור שלם של תלמידים.
- דורש משמעת עצמית גבוהה יותר.
בשורה התחתונה, אם יש לך מחשב, רמקולים והרבה מוטיבציה, גם אתה יכול ללמוד ליצור מוזיקה אלקטרונית טובה!
מה עוברים בשיעורים
- הכרת התוכנהניווט בפרויקט, ערוצים וראוטינג, עריכת מידי וקיצורי דרך שחוסכים שעות עבודה.
- סינתזה ועיצוב צלילאוסילטורים, פילטרים, מעטפות ו-LFO. בניית צליל מאפס במקום לדפדף בפרסטים.
- קצב וגרוובניית תופים, עבודה עם סאמפלים, ולמה קוואנטיזציה מלאה הורגת את הגרוו.
- אראנז'מנטאיך בונים מבנה של טראק שלם, מאינטרו ועד האאוטרו, בלי שהוא ייתקע בלופ של שמונה תיבות.
- מיקס בסיסיבאלאנס, איזון תדרים, קומפרסיה ומרחב, עם הרחבה בעמוד המיקס.
- סיום ויצואאיך מביאים טראק למצב שבו הוא מוכן למאסטרינג ולהעלאה לפלטפורמות.
שאלות נפוצות
צריך רקע מוזיקלי כדי להתחיל?
לא. אפשר להתחיל בלי לדעת לקרוא תווים ובלי לנגן על כלי. ידע בסיסי בתאוריה, כמו סולמות ואקורדים, עוזר מאוד בהמשך ונלמד תוך כדי עבודה על הטראק עצמו.
איזה ציוד צריך לקנות לפני שמתחילים?
מחשב סביר, תוכנת DAW וזוג אוזניות או מוניטורים סבירים. אין צורך במקלדת מידי, בכרטיס קול יקר או בטיפול אקוסטי לחדר בשלב הזה. עדיף להשקיע באוזניות לפני כל דבר אחר.
על איזו תוכנה עובדים?
השיעורים נעשים על קיובייס, אבל העקרונות זהים בכל תוכנה. מי שכבר עובד על אייבלטון או FL Studio ומעדיף להמשיך איתן, יכול לעשות את זה.
כמה זמן לוקח עד שמסיימים טראק ראשון?
זה משתנה מאדם לאדם ותלוי בעיקר בכמה שעות תרגול מצטברות בין השיעורים. העבודה נעשית על טראק אמיתי מהשיעור הראשון, ולא על תרגילים מנותקים.
מה ההבדל בין שיעור פרטי למכללה?
מכללה נותנת מסגרת, תעודה ומחזור של תלמידים שאפשר ליצור איתם קשרים. שיעור פרטי מהיר יותר, מותאם לסגנון שאתה רוצה לעשות, ולא מבזבז זמן על נושאים שלא רלוונטיים לך.