איך להיות דיג'יי: ציוד, תוכנה ותרגול מהמעבר הראשון ועד סט שלם

מה דיג'יי עושה בפועל

דיג'יי מנגן מוזיקה מוקלטת ברצף, כך שהרחבה לא מרגישה את המעברים בין השירים. החלק הטכני, להתאים קצב ולחבר שני שירים, נלמד בכמה שבועות. החלק שלוקח שנים הוא לבחור את השיר הבא נכון: לקרוא את האנשים, לדעת מתי להעלות אנרגיה ומתי לתת לרחבה לנשום.

לכן מי ששואל איך להתחיל צריך לבנות שני דברים במקביל. ידיים, כלומר טכניקה על הציוד, ואוזן, כלומר ספרייה של שירים שהוא מכיר לעומק. דיג'יי עם טכניקה מושלמת וספרייה של 50 שירים שהוא שמע פעם אחת נשמע כמו פלייליסט.

סוגי דיג'יים, כי זה משנה מה לומדים

דיג'יי של אירועים, חתונות ובר מצוות, צריך ספרייה רחבה מאוד, מיקרופון, והרבה גמישות בין ז'אנרים. דיג'יי של מועדונים עובד בדרך כלל בז'אנר אחד או שניים, בסטים ארוכים, והמעברים שלו ארוכים וחלקים. דיג'יי של רדיו או פודקאסט מוזיקלי עובד בעיקר מהמחשב. הטכניקה הבסיסית זהה לכולם, ומה שמשתנה הוא איפה משקיעים את השעות.

איזה ציוד צריך כדי להתחיל לתקלט

לא צריך לקנות ציוד של מועדון כדי ללמוד. הסולם המקובל הוא מהאפליקציה לקונטרולר, ומשם, אם בכלל, לציוד שעומד בבוטקה.

ההמלצה שלי למתחילים היא קונטרולר עם שני ערוצים בלבד. ארבעה ערוצים נראים מפתה בחנות, אבל מתחיל שעוד לא שולט בשניים רק מתבלבל, ושני ערוצים מכסים את כל מה שקורה ברוב הסטים.

אוזניות ורמקולים

אוזניות הן הכלי החשוב ביותר אחרי הקונטרולר. בהן שומעים את השיר הבא לפני שהקהל שומע אותו, ולכן הן חייבות להיות סגורות, כדי לבודד מהרעש של הרחבה, ולהשמיע בס ברור, כי לפי הקיק מתאימים קצב. אוזניות פתוחות או אוזניות בלוטוס לא עובדות לזה. עקרונות הבחירה דומים לאלה במדריך על אוזניות אולפן, עם דגש על בידוד ועל עמידות. לבית מספיקים זוג רמקולים מוגברים, וכל שתיים או שלוש שעות של תרגול שווה לשמוע גם באוזניות וגם ברמקולים.

תוכנה וספריית מוזיקה

הקונטרולר הוא רק ידיות. התוכנה מנגנת את הקבצים, מנתחת את הקצב והסולם, ומציגה את צורת הגל. התוכנות הנפוצות הן Rekordbox, Serato DJ, Traktor ו-VirtualDJ, ולרובן יש גרסה חינמית או בסיסית. רוב הקונטרולרים מגיעים עם רישיון לאחת מהן, ולכן לרוב התוכנה נבחרת יחד עם הקונטרולר.

אם המטרה היא לנגן בעתיד במועדונים, יש היגיון להתרגל ל-Rekordbox, כי היא מכינה את הספרייה לדיסק און קי שמתחבר לנגני המועדון הנפוצים. למי שמתקלט רק מהמחשב זה פחות משנה.

איכות הקבצים

מערכת הגברה של מועדון חושפת כל קובץ גרוע. קבצים שהורדו מיוטיוב ב-128 kbps נשמעים עמומים וחורקים בגבהים כשהם עולים בעוצמה. מוכרים ושירותי הורדה לדיג'יים מציעים WAV, AIFF או MP3 ב-320 kbps, ואלה הפורמטים שמנגנים. ההבדלים בין הפורמטים ומתי הם נשמעים מפורטים במדריך על WAV או MP3.

הספרייה עצמה צריכה סדר. אני ממיין לפי אנרגיה ותפקיד, שיר פתיחה, שיר שבונה, שיר שיא, ולא רק לפי ז'אנר. ככה באמצע סט אפשר למצוא תוך שניות את מה שהרחבה צריכה עכשיו.

איך עושים ביטמאצ'ינג ומעבר ראשון

ביטמאצ'ינג (Beatmatching) הוא התאמת הקצב של השיר הבא לשיר שמתנגן, כך ששני הקיקים נופלים יחד. זו המיומנות הבסיסית של כל דיג'יי, וגם אם לתוכנה יש כפתור סנכרון (Sync), שווה ללמוד לעשות את זה ביד.

ביטמאצ'ינג בחמישה צעדים

1. מנגנים את השיר הראשון לקהל, ובאוזניות מכינים את השני עם נקודת כיו (Cue) על הקיק הראשון של משפט.
2. משחררים את השיר השני בדיוק על הפעימה הראשונה של תיבה בשיר הראשון.
3. מקשיבים בשתי האוזניים, אחת לכל שיר. אם הקיקים מתרחקים, השיר השני מהיר או איטי מדי.
4. מזיזים את פיידר הפיץ' (Pitch) לאט, ומתקנים סטיות קטנות בדחיפה עדינה של הג'וג.
5. כשהקיקים צמודים למשך 30 שניות בלי תיקון, השירים מסונכרנים.

הפיץ' פיידר משנה את המהירות באחוזים. בפטיפון הקלאסי של טכניקס הטווח הוא 8 אחוז לכל כיוון, ובנגני מועדון אפשר לבחור טווחים רחבים יותר. מ-124 ל-128 BPM זה 3.2 אחוז, בתוך הטווח בנוחות. מ-100 ל-128 זה 28 אחוז, והשיר כבר נשמע אחר לגמרי, ולכן מעברים בין קצבים רחוקים עושים בדרכים אחרות: עצירה, אפקט, או שיר גשר. טווחי הקצב לפי ז'אנר מופיעים במדריך על BPM.

לספור תיבות ומשפטים

שני שירים יכולים להיות מסונכרנים בקצב ועדיין להישמע רע, כי הפזמון של אחד נופל באמצע בית של השני. מוזיקת מועדונים בנויה במשפטים של 8, 16 ו-32 תיבות. סופרים את הקיקים, ארבעה בכל תיבה, ומתחילים מעבר בתחילת משפט, לא באמצעו.

החישוב: משך תיבה בשניות הוא 240 חלקי ה-BPM. מכאן שבדראם אנד בייס, ב-174, למעבר יש פחות זמן, ולכן המעברים שם קצרים וחדים יותר מאשר בהאוס.

החלפת בס: מה עושים עם האקולייזר במעבר

שני קיקים ושני בסים בעוצמה מלאה באותו זמן יוצרים בוץ, ובמערכת חזקה זה גם מעמיס על הסאבים. לכן במעבר מורידים את הבס בשיר הנכנס עד הסוף, מעלים אותו בהדרגה לאורך המעבר, ובתחילת המשפט הבא מחליפים: הבס של השיר החדש עולה והבס של הישן יורד, באותה פעימה. זה נקרא החלפת בס (Bass Swap), ורוב המעברים הנקיים בנויים עליו.

הגיין של כל ערוץ מכוונים לפני שמעלים פיידר. המטרה היא ששני השירים יגיעו לאותה עוצמה במד, בלי להיכנס לאדום, כי אחרת המעבר יישמע כמו קפיצה בווליום.

מיקס הרמוני: מתי שני שירים מתנגשים

שני שירים יכולים להיות מסונכרנים ומחוברים בתחילת משפט, ועדיין להישמע מזויפים יחד, כי הם בסולמות שלא מסתדרים. גלגל קמלוט (Camelot) הוא שיטת סימון שנותנת לכל סולם מספר מ-1 עד 12 ואות: A למינור ו-B למז'ור. לה מינור הוא 8A, ודו מז'ור הוא 8B.

תוכנות התקלוט מזהות את הסולם של כל שיר ומציגות את הקוד ליד שמו. זה לא תמיד מדויק, ובשירים עם שינוי סולם באמצע זה פשוט לא נכון לכל השיר. האוזן קובעת. אבל כשמתלבטים בין שני שירים לאותו רגע, הקוד עוזר לבחור את זה שלא ייצור צרימה.

איך מתרגלים ומגיעים להופעה הראשונה

תרגול טוב הוא קצר ומרוכז. 30 עד 45 דקות ביום, על מיומנות אחת, מביאות יותר מארבע שעות פעם בשבוע של נגינה חופשית. סדר עבודה שעובד אצל רוב המתחילים:

• שבועות ראשונים: ביטמאצ'ינג בלי Sync, על שני שירים מאותו ז'אנר וקצב קרוב.
• אחר כך ספירת משפטים, ומעברים שמתחילים בדיוק בתחילת 16 תיבות.
• אחרי שזה יושב: החלפת בס, ומעברים של 32 תיבות שאף אחד לא שם לב אליהם.
• בהמשך: סט של שעה שלמה, מוקלט, עם עקומת אנרגיה מתוכננת.

הקלטת הסטים היא הכלי שהכי מזלזלים בו. כל תוכנת תקלוט מקליטה, ובהאזנה יום אחרי שומעים בדיוק איפה המעבר נמרח ואיפה העוצמה קפצה. סט מוקלט ונקי הוא גם מה ששולחים לבעל בר או למארגן מסיבה כשמבקשים ערב ראשון.

מי שרוצה להתבלט בהמשך מתחיל לנגן גם חומר שאין לאף אחד אחר: אדיטים ורמיקסים משלו. זה הצעד הבא אחרי שהטכניקה יושבת, ויש עליו מדריך מלא על איך עושים רמיקס לשיר.

טעויות נפוצות

לומדים רק עם Sync. הכפתור עובד מצוין עד שקובץ אחד מנותח לא נכון, ואז המעבר מתפרק מול כולם והדיג'יי לא יודע איך לתקן ביד. Sync הוא כלי נוח למי שיודע לעבוד בלעדיו.

מערבבים באמצע משפט. הקצב מסונכרן, אבל הבית של שיר אחד נכנס על הפזמון של השני והרחבה מרגישה שמשהו לא בסדר בלי לדעת מה. סופרים, ומתחילים מעבר רק על תחילת 8 או 16 תיבות.

מגבירים כל הזמן. כל שיר נכנס קצת יותר חזק מהקודם, ותוך שעה המיקסר באדום והסאונד מעוות. עוצמה לא מייצרת אנרגיה. בחירת השיר מייצרת.

מנגנים רק את מה שאוהבים. סט לעצמך הוא תרגול. בהופעה מנגנים לאנשים שמולך, ומי שלא קורא את הרחבה מגלה אותה ריקה.

קונים ארבעה ערוצים ואפקטים לפני ששולטים בשניים. הכפתורים הנוספים לא משפרים את המעברים, רק מוסיפים דרכים לטעות.

שאלות נפוצות

הדבר שמפריד בין מי שקנה קונטרולר למי שמתקלט באמת הוא בדרך כלל לא הציוד, אלא חודש של תרגול קצר ועקבי. מתחילים משני שירים מאותו ז'אנר, מקליטים כל ניסיון, ומקשיבים למחרת.